说起影响摇滚乐，乃至于世界音乐的乐队，皇后乐队绝对是不容忽视的存在，他们的“江湖地位”直到今天依然是无法撼动的存在。
皇后乐队成立于上个世界七十年代，即使你对英国摇滚乐不太了解，我说起《We Will Rock You》这首歌你肯定很熟悉。
或者《We Are the Champions》这首歌响起时，脑海里一定浮现出被感动到热泪盈眶的画面。
去年，关于皇后乐队的传奇故事被搬上了大荧幕，不仅在北美引发轰动，更重新唤起了全世界乐迷对他们的想念和感动。
《波西米亚狂想曲》
《波西米亚狂想曲》是一部音乐传记片，同时更是一部面向粉丝的电影。
在两个小时的时长里想要完整的讲述皇后乐队的故事，显然是不太可能的，电影把主线聚焦在了乐队的“灵魂人物”，我们的牙叔，主唱佛莱迪·摩克瑞身上。
佛莱迪的扮演者拉米·马雷克对牙叔进行了神还原，包括佛莱迪的标志性龅牙造型、舞台上的动作、演唱时的语气等等，堪称是重现了当年佛莱迪的风采。
在今年奥斯卡颁奖礼上，拉米·马雷克凭借该角色成功拿下最佳男主角的奖杯，他对佛莱迪这个人物的诠释不仅局限在外部，更重要的是想让大家了解佛莱迪一路走来的心理历程。
当然，《波西米亚狂想曲》不是一部纪录片，因此在片中的部分情节有虚构的成分，这也是一些主流媒体质疑的部分。
但本片对佛莱迪天才般的创作才华、个人魅力、演出风格的细致刻画，，为本片加分不少，尤其是这部电影显然更像一场加时演唱会。
皇后乐队的经典歌曲贯穿整部影片，在影院观看的话，音响效果出色，会使呈现出来的效果更加震撼，有条件的话，强烈推荐选择杜比影院版本。
片名《波西米亚狂想曲》是皇后乐队的一首歌名，收录在1975年出版的《A Night at the Opera》专辑里。
当时乐队已经声名大噪，正处在上升阶段，佛莱迪写下了这首在今天看来都非常大胆的作品。
歌曲时长6分钟，融合了歌剧、摇滚、民谣、古典等多种风格，搭配晦涩难懂的歌词，佛莱迪想拿这首歌作为专辑主打歌曲，遭到了音乐公司的拒绝。
广播电台当时播出的歌曲最多也就3分钟，而且传唱度高的歌曲都是曲风简单、朗朗上口的作品，用片中的话形容就是：
“年轻人会在车里手舞足蹈，点头哼唱的歌，才是最受欢迎的。”
和公司意见向左的乐队选择了分道扬镳，佛莱迪偷偷找来一家小电台播放此曲，不用多想，歌曲瞬间大火。
它不仅蝉联了当年英国排行榜榜首长达九周，还成为了皇后乐队最具代表性的作品，也是摇滚音乐史上最有名的作品之一，更奠定了皇后乐队摇滚巨星的地位。
关于这一首耳熟能详的歌曲是如何创作出来的，在电影里也用了不少篇幅向大家展示。
佛莱迪在音乐方面展现出过人天赋，并对制作歌曲的过程有着相当严苛的态度。
在制作《波西米亚狂想曲》时，他一遍又一遍重新录制高音部分，进度比预计的时间落后三周，录音带的磁粉都被磨露快要报废，佛莱迪依然坚持要达到内心的满意程度。
此外电影还呈现了佛莱迪私下的感情生活，以及在面对谎言、背叛、流言蜚语时，佛莱迪挣扎、痛苦、迷茫无措的阶段。观众也更能通过镜头走进佛莱迪的内心，明白他歌曲中想要传达的情感思想。
在佛莱迪生命中有两个重要的人出现，一个是“此生挚爱”玛丽·奥斯汀，《Love of My Life》就是佛莱迪为她创作的歌曲。
佛莱迪去世后还把房产和版权给了玛丽，多说一句题外话，现实生活中两位演员也是一对。
一个是吉姆·赫顿，在佛莱迪得艾滋病后，陪伴照顾佛莱迪走过生命最后六年时光的爱人。
影片中强化了佛莱迪和成员之间的矛盾，其实佛莱迪和乐队成员之间的关系并没有特别复杂，他们几个在大学时期就认识了，也不是片中所说的1970年才见第一面。
感兴趣的朋友可以查一查几位成员的学历，都是妥妥的学霸级人物，如果不做音乐这一行，在别的领域也是出类拔萃的人才。
全片最令人激动的是片尾对“拯救生命”演唱会的复刻，这场演唱会是20世纪最伟大的摇滚现场演出之一。
当时汇聚了一流巨星前来参加，有迈克尔·杰克逊、鲍勃·迪伦、麦当娜、U2等等，更有140 多个国家实况转播。
演出时间长达16个小时，其他歌手最多只有两首歌的时间，但皇后乐队演唱了超过20分钟，之后还有一个小返场，可以说所有人都为之疯狂。
电影中把当时演唱会现场的盛况、舞台、道具、佛莱迪的动作、演唱神态、和乐迷互动的细节全部还原，让隔着岁月、隔着屏幕的我们都有一种身临其境的感觉。
即使你之前对他们并不了解，看过这场表演，也会深深被皇后乐队的音乐感染到，我想这就是音乐的神奇之处，跨越地域、语言、时空的限制，感动永在。
关于皇后乐队的故事，三天三夜也说不完，明天《波西米亚狂想曲》就要上映了，还是希望大家都能走进影院，了解一下他们的音乐，喜欢上这支不朽的传奇。
我相信你会爱上他们的。