演技精湛，戏路极宽的亨利·方达。
无论是史诗级的《西部往事》还是令人动容的文艺片《金色池塘》，都能够完美驾驭。
有着天使般英俊的面孔，却过着悲剧式人生的蒙哥马利·克里夫特。
才华横溢却阴郁颓美，四届奥斯卡提名却在中年不幸离世。
在那个星光熠熠的好莱坞黄金年代，俊男美女，人才辈出。
但是说得上是特立独行、风华绝代，又有着天才般演技的男星，想必只有一位。
他就是马龙·白兰度。
凭借超凡的魅力和无数经典角色，令全世界的影迷着迷。
他开创了属于他自己的电影风格，影响了例如阿尔·帕西诺，罗伯特·德尼罗，詹姆斯·甘多菲尼和杰克·尼科尔森等众多著名影星。
美国电影史甚至以他为界，分为“白兰度以前时代”和“白兰度以后时代”。
在马龙·白兰度的身后，有着无数的标签和身份。
他曾八次提名奥斯卡，两度获得奥斯卡最佳男演员奖。
1999年，他被美国电影学会选为“百年来最伟大男演员”第四名。
他是好莱坞电影里程碑式的人物，是永远的“教父”，永远的“维托·柯里昂”。
他是首个敢于为种族歧视和印第安原住民发声的电影巨星，1965年，他买下位于大溪地的一片岛屿，并以他的名字命名。
他曾是好莱坞片酬第一的男星，却在晚年欠下1100万英镑的巨额债务，并孤身一人。
他一生有过三次婚姻，无数情人和私生子，其中甚至包括玛丽莲·梦露，关南施。
他是一个单纯又矛盾的男人，一个天使与魔鬼共存的天才，即使功成名就却不屑一顾，一生都在追求简单而纯粹的幸福。
年轻时的白兰度，有着帅气而充满肉欲的面孔，以及完美的身材。
有传记作家曾形容他：“有着诗人的容貌，职业拳击手的体魄。他像磁铁一样有吸引力。那一代的女人一看到他就爱上了。”
所以在《欲望号街车》里，那个狂躁而粗鲁的斯坦利，穿着白色背心戴着报童帽的模样却反而成为了不朽的角色。
在那个男主角还是以儒雅绅士，白马王子般形象的电影时代，斯坦利无疑是撕开理想主义幻梦的先例。
而中年的白兰度，则多了一份沉稳和内敛。
1972年上映的《教父》， 是他第二次走向巅峰。
看似平静的面孔下却藏着不可忽视的巨大力量，优雅而残酷，冷静而无情。
他含糊不清的说话方式和别在黑西装上的那朵玫瑰，都成了永远不可复制的经典。
他用这部电影，教会无数男孩成长为一个真正的男人。
真正的演员，永远是为了角色而不断地改变自身形象。
白兰度从不会拘泥于一类的角色而固步自封。
1979年，他出演的战争片《现代启示录》就又以截然不同的形象出现。
并且演绎了一场波澜壮阔而超现实的战争大片，这部电影获得了奥斯卡最佳影片的提名与戛纳电影节的金棕榈奖。
最重要的是，影片至今也能够引发观众对战争，和平与生存的深刻思索。
当然，马龙·白兰度所留下的经典电影还有很多。但对于他而言，地位和名声却并不重要，他在乎的仅仅只是拍戏给予的财富。